O Museu Casa Brancaleone é considerado um dos mais importantes monumentos a cultura do Sacro Império de Reunião.

Localizado em Beatriz, esta bela construção, guarda em seu interior riquíssimas coleções e é um tributo ao amor do povo de Beatriz pela cultura, em todas as suas formas.

O projeto de autoria do Conselheiro-Mór Waldir Reccanello, restaurado pelo Governador Distrital Luciano Trindade, exibe uma pequena coleção sobre Van Gogh. Conheça algumas das obras e a vida deste importante artista holandês, que só teve sua genialidade reconhecida após sua morte.

VINCENT WILLEM VAN GOGH nasceu em 30 de março de 1853, em Zundert, Holanda e faleceu em 29 de julho de 1890, em Auvers-sur-Oise, perto de Paris, França. É considerado o maior pintor holandês após Rembrandt, e um dos maiores do movimento Pós-Impressionista.

Influenciou de forma poderosa a corrente do Expressionismo na arte moderna. Toda a sua obra foi produzida durante um curto período de 10 anos, e é reconhecido por suas combinações impressionantes de cores, e por texturas contornadas por suas observações afiadas da natureza e pela angustia causada por uma doença mental que eventualmente resultou em seu suicídio.

Sua carreira artística foi extremamente curta, durando somente os 10 anos de 1880 a 1890. Durante os primeiros quatro anos deste período, ao adquirir a proficiência técnica, dedicou-se quase inteiramente aos desenhos e as aquarelas.

Primeiramente, foi estudar desenho na Academia de Bruxelas; em 1881 mudou-se para a fazenda do seu pai.

Em Etten, Holanda, e começou a trabalhar a natureza.

Van Gogh trabalhou duramente e metodicamente mas logo percebeu a dificuldade do auto-aprendizado e procurou a orientação de artistas mais experientes. Mais tarde, em 1881, fixou-se em Haia para trabalhar com um pintor holandês da paisagem, Anton Mauve. Visitou museus e encontrou-se com com outros pintores. Van Gogh estendeu assim seu conhecimento técnico e experimentou no verão de 1882 a pintura a óleo.

Em 1883, no impuslo de seu ser de estar "sozinho com natureza" e os camponeses, mudou-se para Drenthe, uma parte desolada no norte da Holanda freqüentada por Mauve e a outros artistas holandeses, onde gastou três meses antes de retornar para casa, que estava agora em Nuenen, uma outra vila em Brabante.

Sua compreensão das possibilidades de pintura estava evoluindo rapidamente; estudando Hals viu que o revestimento academico destrói o frescor de uma impressão visual, enquanto que os trabalhos de Paolo Veronese e Eugène Delacroix lhe ensinaram que a cor expressa algo por si só. Isto conduziu ao entusiasmo para Peter Paul Rubens e uma partida repentina para Antuérpia, onde um número maior dos grandes de Rubens poderia ser visto.

A revelação dos meios simples de Rubens, de sua notação direta, e de sua habilidade de se expressar de um modo por uma combinação das cores provou ser decisiva. Simultaneamente, van Gogh descobriu cópias japonesas e a pintura impressionista. Sua recusa para seguir princípios academicos conduziu às disputas na Academia de Antuérpia, onde foi registrado, e após três meses abandonou-a precipitadamente em 1886 para juntar-se ao seu irmão Theo em Paris.

Lá, concentrado ainda em melhorar seu desenho, van Gogh encontrou-se com Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Gauguin, e outros que haveriam de desempenhar papéis históricos na arte moderna. Abriram seus olhos aos desenvolvimentos da pintura francesa. Ao mesmo tempo, Theo introduziu-o a Camille Pissarro, Georges Seurat, e outros artistas do grupo.

Por este tempo, van Gogh estava pronto para tais revelações, e as mudanças a que sua pintura se submeteu em Paris entre a maio de 1886 e fevereiro 1888 o conduziram à criação de seu estilo pessoal. Sua combinação de cores transformou-se colorido, sua visão menos tradicional, e seus tonalidades mais claras e vivas, como pode ser visto em suas primeiras pinturas de Montmartre.

Pelo verão de 1887 era pintura em cores puras e usando uma textura quase próxima, às vezes, aos pontos. Finalmente, o estilo de Pos-Impressionista de van Gogh cristalizou-se pelo começo de 1888 em suas obras primas, tais como o "Retrato de Père Tanguy " e o "Auto-Retrato na Frente de Uma Armação", assim como em algumas paisagens dos suburbios parisienses.

Após dois anos, van Gogh estava cansado da vida da cidade, esgotado fisicamente, e desejoso "para olhar a natureza sob um céu mais brilhante". Sua paixão era agora obter "um efeito cheio de cor". Saiu de Paris em fevereiro 1888 para Arles, no sudeste da França.

No natal de 1888, van Gogh sucumbiu à tensão nervosa e amputou sua própria orelha esquerda. Levado ao hospital por Gauguin, van Gogh passou por vários exames clínicos em um hospital. Retornou para casa, denominada de "Casa Amarela " e recomeçou pintar, produzindo um auto-retrato ("Auto-Retrato com Armação e Bandagem na Orelha"), diversas imagens estáticas, e "La Berceuse".

Diversas semanas mais tarde, mostrou outra vez os sintomas de distúrbio mental severo, sintomas estes fortes o bastante para fazer com que seja enviado de volta ao hospital. No fim de abril 1889, temível de perder sua capacidade renovada para o trabalho, que considerou como uma garantia de sua sanidade mental, pediu para ser fechado temporariamente em um Asilo (denominação da época para hospital psiquiátrico) em Saint-Rémy-de-Provence, a fim estar sob a supervisão médica.

Van Gogh permaneceu lá por 12 meses, assombrado por ataques frequentes, alternando entre modos da calma e desespero, e trabalhando intermitentemente: "Jardim do Asilo", "Ciprestes ", "Árvores Verde-Oliva", "Les Alpilles", retratos dos doutores, e interpretações das pinturas de Rembrandt, Delacroix e Millet datam deste período. O tom básico desta fase (1889-90) é o medo, com toques de realidade e loucura. Confinado por longos períodos a sua cela ou ao jardim do Asilo, não tendo nenhuma escolha dos assuntos, e sua inspiração dependendo de observação direta, van Gogh começou a trabalhar com imagens de sua memória.

Em Saint-Rémy ele mudou as cores violentas do verão para cores mais suaves, na tentativa de fazer sua pintura mais calma. Reprimindo seu excitamento, entretanto, envolveu-se mais imaginativamente no drama dos elementos, desenvolvendo um estilo baseado em formas dinâmicas e em um uso vigoroso da linha (igualada frequentemente com a cor). Os melhores de seus retratos de Saint-Rémy são assim densos e mais visionários do que aqueles de Arles.

Van Gogh pernaneceu neste estilo até o final. Oprimido pelas saudades -- pintou lembranças da Holanda-- e solidão, longe de seu irmão Theo, chegou em Paris em maio 1890. Quatro dias mais tarde foi ter com um doutor-artista homeopático, Paul-Ferdinand Gachet, um amigo de Camille Pissarro e Paul Cézanne, em Auvers-sur-Oise.

Começou novamente a trabalhar entusiásticamente e sua escolha dos assuntos tais como campos do milho, do River Valley, de casas de campo dos camponeses, da igreja, e do salão de cidade reflete seu relevo espiritual. Uma modificação de seu estilo segue as formas naturais em suas pinturas são menos contornadas, e na luz do norte adotou tonalidades pálidas, frescas.

Seu preenchimento é mais largo e mais expressivo e sua visão da natureza mais lírica. Tudo em seus retratos parece se mover, ter vida. Esta fase era curta, entretanto, e terminado nas discussões com Gachet e sentimentos da culpa em sua dependência inesplicável em Theo (casado agora e com um filho). No desespero e na busca de sempre superar sua solidão ou de ser curado, disparou contra si prórpio e morreu dois dias depois.

Coincidentemente, Theo morreu seis meses mais tarde em 25 de janeiro de 1891.